Jika anda sedang mencari rentak yang licin, alur ambien dan melodi hip hop yang santai dan funky, cari mana-mana runut bunyi untukSamurai Champloo .
runut bunyi pertamaMasta menampilkan muzik daripada DJ Tsutchie dan kumpulan rap Jepun Force of Nature, dan saya secara peribadi menyukai keanehan "Paranoid" dan, baik, drum dalam "The Long Way of Drums".
Sebaliknya, peminat siri ini mungkin akan mengarahkan anda ke runut bunyi kedua terlebih dahulu."Pemergian" .
Ini keranaPemergian dihasilkan sebahagiannya oleh mendiang Nujab yang hebat, yang disebut-sebut sebagai salah seorang perintis bunyi lo-fi hip hop yang menemui penontonnya di YouTube dan platform penstriman lain.
Jadi jika anda ingin berehat dan menikmati malam anda (atau siang hari di pantai),hidupkan rekodSamurai Champloo .
Sebaik sahaja saya mendengar Fujisawa Yoshiaki adalah komposer bagi siri visual yang menakjubkan ini (mengejutkan memandangkan betapa dahsyatnya anime CGI yang lain) dan siri yang ditulis dengan baik, saya tahu OST itu akan menjadi sesuatu yang istimewa.
Anda lihat, Yoshiaki mahir dalam muzik klasik. Dan diadengan jelas tahu bagaimana untuk menyusun kepingan untuk mendapatkan kesan penuh. Saya suka kerja diaPINTU GERBANG , Dimensi W dansuka hidup .
Ini adalah salah satu karya terbaiknya, yang melengkapi secara organikunik kedamaianHouseki no Kuni instrumental yang kayaparti, dipenuhi dengan rentetan, kunci, tiupan kayu, loceng (atau loceng) dan perkusi yang hebat.
Runut bunyi berasa tidak tergesa-gesa, sentiasa terkawal dan sedar tentang perkara yang patut ditimbulkan dan bila ia sepatutnya lebih peribadi atau inklusif.
6.FLCL
FLCL memperkenalkan saya kepada The Pillows. Dan untuk itu saya sentiasa bersyukur.
Serius, saya langsung tidak ingat apa yang berlaku dalam anime itu kerana sudah lebih sepuluh tahun sejak kali terakhir saya melihatnya.
Namun saya telah mendengar runut bunyi ini secara keseluruhan sekurang-kurangnya dua kali setahun sejak sekitar 2016.
Ini adalah OST anime rock kegemaran sayatidak pernah dan tiada apa yang mendekati kegembiraan dan tenaga muda yang dilepaskan dari awal hingga akhir.
FLCL agak luar biasa dan hingar-bingar (tetapi masih dalam), dan muziknya sangat sesuai.
Ia bukan muzik lo-fi. Tetapi ia mempunyai "kecacatan" rekod ini yang memberikannya rasa keikhlasan yang sangat berbeza daripada kualiti bunyi yang terlalu banyak dihasilkan, tanpa cacat cela beberapa album rock hari ini.
Walaupun siri ini tidak menarik kepada anda (tetapi sepatutnya), dengar ini. Sekurang-kurangnya cuba lagu kegemaran saya: "Stalker Goes to Babylon".
5. Showa Genroku Rakugo Shinju
Selama bertahun-tahun, Studio Deen telah menjadi sasaran banyak jenaka kerana cara ia mengendalikan beberapa tajuk anime - kemudian pada 2016Showa Genroku Rakugo Shinju muncul .
Entah bagaimana, studio itu keluar sepenuhnya bukan untuk pertunjukan shonen atau harem, tetapi untuk drama josei yang berlatarkan Jepun pada awal abad ke-20. Terutamanya mengenai seni rakugo (yang hampir mati) dan orang-orang yang berusaha untuk memeliharanya ketika menghadapi masalah peribadi mereka sendiri.
runut bunyi initanpa cela menggabungkan gubahan orkestra dan jazz. Mereka menggambarkan sejarah yang kaya dan bersemangat yang dilalui oleh MC yang dikasihi ketika mereka berpindah dari luar bandar ke bandar untuk mempamerkan bakat mereka, belajar meneruskan seni mereka walaupun perubahan sosio-politik dan budaya yang drastik selama ini berlaku.
Komposer dan pemain piano yang agak muda Kana Shibu pasti sangat berbangga dengan hasil kerjanya di sini. Mungkin karyanya yang hebat.
4. Bebop Koboi
Apa lagi yang boleh dikatakan tentang runut bunyi ini?
Cowboy Bebop dianggap sebagai karya agung. Dan OST Yoko Kanno beliau (dan kumpulan "Seat Belts" yang dibuatnya khas untuk persembahan itu) juga patut dipuji.
OST yang paling popular ialah yang pertama, baru dipanggilkoboi bebop .
Runut bunyi ini menampilkan lagu ikonik "Tank!" OP, dan ini adalah pengenalan terbaik kepada jazz dan blues pada rancangan itu - dan ia mempunyai "Cosmos" yang sangat pendek yang nampaknya sesuai untuk kopi hitam pada hari Ahad yang hujan.
Anda kemudian boleh beralih kepada tiga runut bunyi: "tiada cakera" , « biru" dan"Biru Masa Depan" .
merekasemua dianggap lebih pelbagai dalam bunyi mereka, merangkumi segala-galanya daripada buaian, logam berat, dan dewan hingga muzik Arab.
Biru terdapat siulan "Go Go Cactus Man" diikuti dengan "Chicken Bone" yang funky tetapi lagu yang paling popular di sana, atas sebab yang baik, ialah "Call Me Call Me" (walaupun persembahan orkestra "Hail Mary" juga terkenal).
3 Neon Genesis Evangelion
Neon Genesis Evangelion akan kekal sebagai francais kontroversi selamanya. Tetapi satu perkara yang pasti: ia adalahsalah satu anime paling berpengaruh dalam sejarah .
Jika anda telah melihat anime itu, anda tahu betapa hebatnya, gila, dan pasti mengganggu muziknya.
Terutama apabila tindakan itu mencapai kemuncaknya dan apabila keadaan menjadi apokaliptik.
Ini semua terima kasih kepada Shiro Sagis yang legenda, yang telah berada dalam industri sejak tahun 1970-an.
Untuk gambaran pantas minda geniusnya di tempat kerja, lihat OST penuh orkestraAkhir Evangelion (malah, dia adalah komposer utama hampir semua runut bunyi untukEvangelion ).
Dan jika anda memerlukan nafas, dengar runut bunyi pertamaNGE , yang mengandungi "Tesis Malaikat Kejam", "Terbangkan Saya ke Bulan" dan "Komm, Susser Tod" (sebaik-baiknya minum jus oren untuk trek ini).
2. Koe no Katachi (Suara tenang)
Sukar untuk saya memilih antara ini dan pilihan #1 saya kerana kedua-duanya adalah karya agung dan dalam"Suara Senyap" terdapat runut bunyi yang berfungsi dan menjadi sangat bermakna hanya dalam konteks filem.
Itulah masalahnya:
The Shape of Light: Soundtrack Original Motion Picture Soundtrack tidak seperti semua yang lain.
Ia tidak mencolok sama sekali, dan kebanyakan gubahan instrumentalnya bukanlah lagu klasik biasa yang dipenuhi dengan rentetan api, piano melodi, tiupan kayu dan loyang yang hebat, atau korus malaikat.
Tetapi OST kira-kira dua jam dua CD ini adalah satu-satunya karya seumpamanya yang pernah saya dengar yang dengan fasih diterjemahkan ke dalam muzik apa yang dilalui oleh seorang gadis pekak dan seorang pembuli yang insaf dalam kehidupan mereka yang sibuk.
Bunyinya lembut dan kosong, kadangkala tidak menyenangkan. Tetapi segala-galanya adalah untuk penonton memahami kelemahan dan pengasingan watak-watak, untuk memahami bagaimana mereka melihat persekitaran sosial mereka dan perasaan mereka sebenarnya.
Adakah anda tahu bahawa Kensuke Ushio meletakkan mikrofon di dalam piano yang telah dibuka untuk membuat trek berbunyi seperti yang sebenarnya? Semuanya untuk menimbulkan keresahan relatif ini di tengah-tengah kesunyian antara kunci.
"Suara senyap" adalah filem penting. Dan saya gembira pengarah Naoko Yamada membantu Ushio mencari cara terbaik untuk mengarang runut bunyi. Sesungguhnya, tidak ada yang lebih baik daripada "bercahaya" yang mengiringi adegan akhir yang sempurna.
1. Zankyou no Terror (Keganasan dalam Resonans)
Sepatutnya berada di atas"Suara Senyap" atau "Seram dalam Resonans" , dan saya fikir ia tetap betul.
Di sebalik kekurangannya,Seram dalam Resonans" masih merupakan salah satu anime kegemaran saya - mungkin anime kegemaran saya dekad yang lalu.
Pada pandangan saya, ini adalah karya agung yang bermasalah.
Zankyou no Terror ialah filem thriller detektif psikologi dengan matlamat tinggi, menangani politik antarabangsa, keganasan dan rasa perpecahan dan kesunyian yang tersendiri (terutamanya dalam kalangan generasi milenium). Ia tidak diketahui untuk mengetahui masa depan, tetapi tidak mengetahui sama ada orang biasa boleh mempengaruhi perubahan.
Ia merupakan persembahan yang menakjubkan dari sudut teknikal, dengan seni terkemuka, reka bentuk watak, animasi dan sinematografi yang memberikannya rasa sinematik.
Tetapi izinkan saya memberi tumpuan kepada runut bunyi dan mengapa ia layak mendapat mahkota.
Memandangkan apa yang baru saya katakan tentang persembahan itu, muzik itu harus menjadi sebahagian daripada keperibadiannya.Sehinggakan detik penting boleh berlaku dengan sedikit atau tanpa dialog, hanya visual dan muzik yang menceritakan kisah Nine, Twelve dan Lisa.
Pengarah Shinichiro Watanabe berkata Sigur Ros (kugiran pasca rock Iceland) adalah yang mendorongnya mencipta cerita ituKeganasan dalam Resonans , dan perintah ituSaya juga pergi ke Iceland untuk merakam OST.
Saya tidak tahu tentang berita gembira ini semasa saya menonton rancangan itu enam tahun lalu. Tetapi saya telah mengulas tentang bagaimana persembahan itu kelihatan dan kedengaran sejuk dan merenung, walaupun sebelum pertunjukan itu sendiri menyebut tentang Iceland.
Yoko Kanno telah mengarang satu tan muzik anime yang hebat sepanjang kerjayanya. Tetapi saya sangat percaya bahawa ini adalah karya terbaiknya.
Dua runut bunyi mempunyai atribut Iceland dalam kod genetiknya. Saya tidak pasti tentang segala-galanya, tetapi kebanyakan lagu mempunyai tajuk Iceland dan ada yang mempunyai vokal Iceland. Walau bagaimanapun, walaupun tanpa tajuk dan vokal Iceland, setiap lagu masih berbunyi Iceland.
Malah "ドブと小舟と僕らの神話 (Versi Penuh)", yang lirik Jepunnya dinyanyikan oleh Yuki Ozaki Galileo Galilei, masih terasa sejuk, bahasa Iceland. iniluar biasa memalukan betapa konsisten OST adalah rakan anime.
Sekarang saya tidak tahu bagaimana Kanno dapat menterjemahkan ke dalam muzik apa yang Watanabe bayangkan semasa mendengar Sigur Ros. Ini luar biasa.
Tetapi jangan salah faham:
Lagu masih berbeza dalam mood yang ditimbulkan. Lagu pembukaan "lolol" adalah jahat dan menetapkan nada untuk siri ini.
'Von', 'hanna', 'bird', '22', 'bless' dan 'ís' ialah suara yang indah dan penting untuk beberapa adegan yang paling ikonik.
Lagu seperti "veat", "crystalized", "wilhelm", "ioloi", "wolke", "future Terror", "vad" dan "pcp" boleh merangkumi adegan penyiasatan, ketegangan dan aksi, manakala "ioloi" berkongsi getaran "lolola" jahat yang sama.
"Nc17" dan "ess" sesuai dengan bahagian tertentu anime - dan perkara yang sama berlaku untuk Juno yang suka bermain dan kebudak-budakan.
Akhirnya, terdapat "Elan", digunakan dalam mungkin momen yang paling menyentuh emosi anime. Tiada dialog, hanya lagu yang dimainkan semasa "Sembilan" melihat sesuatu yang jauh.
Ringkasnya, runut bunyi untuk filem itu "Keganasan dalam resonans" - iakarya agung, yang hanya dibuat untuk rancangan anime. Jika ditanya tentang OST kegemaran saya merentas media (termasuk tajuk bukan anime), ia masih berada pada kedudukan tinggi dalam senarai saya - malah mungkin berada di kedudukan #1 sekali lagi.
Jika anda melihat ralat, sila hantar tamparan kepada penulis! Serlahkan ralat dan tekan Ctrl+Enter.
