10 artis buku komik paling terkenal sepanjang zaman

Komik telah memberikan sumbangan besar kepada budaya pop, dan secara literal dalam setiap industri - daripada filem aksi blockbuster dinamik hingga kartun Lego. Hari ini, pengaruh pelukis komik telah mencapai kemuncak. Dalam artikel ini, kami akan membawa anda kembali ke masa lalu untuk mengetahui tentang artis paling terkenal yang telah mendedikasikan hidup mereka untuk komik.

Lukisan pensel hanyalah permulaan

Sudah 80 tahun sejak kemunculan pertama Superman dalam majalah Action Comics, tetapi bilangan artis yang bersemangat untuk melukis komik adiwira terus meningkat.

Datang dan melukis cerita dan watak adalah seni sebenar. Pencipta komik dihormati di seluruh dunia untuk cerita ini, sangat disukai oleh orang ramai. Dewa-dewa geek ini termasuk pelbagai artis daripada inovator Dave Gibbons kepada legenda Jack Kirby. Setiap daripada mereka menyumbang sesuatu yang tersendiri kepada perkembangan budaya buku komik.

Ramai orang memandang rendah komik dan merujuknya sebagai bentuk seni primitif, tetapi ini tidak menghalang mereka daripada menjadi sebahagian besar budaya pop moden. Sekurang-kurangnya, ini dapat dilihat dari fakta bahawa pada musim panas 2014, sebanyak tiga filem blockbuster hebat berdasarkan komik telah dikeluarkan.

Dalam artikel ini, kami akan memberitahu anda tentang pengarang buku komik yang paling terkenal. Lukisan orang-orang ini akan kekal dalam sejarah selama-lamanya.

1. John Romita Jr.

John Romita Jr dilahirkan pada 17 Ogos 1956 di New York. Bapanya, John Romita Sr., juga seorang ilustrator terkenal yang bekerja pada 2 komik Spiderman pada tahun 60-an dan 80-an. Anak lelakinya, John Romita, meneruskan usaha bapanya dan, bersama-sama dengan penulis Roger Stern, mencipta Hobgoblin. Romita Jr. juga melukis jalur komik tentang perjuangan Spiderman dengan Juggernaut, dan baru-baru ini dia bekerja dengan penulis Mark Millar dalam jalur komik "Mordoba" (Kick-Ass), yang menjadi asas untuk filem dan sekuel terkenal itu.

Bakat Romita Jr. benar-benar terserlah dalam komik Iron Mannya yang terkenal, dan juga dalam Demon in a Bottle yang sering dipandang remeh. Dalam komik ini, jutawan playboy yang disayangi oleh semua orang, Tony Stark, yang bertukar menjadi superhero, melawan keinginan untuk menghisap botol dan kemudian terperangkap dalam jurang ketagihan alkohol.

Lukisan terang Romita Jr. masih memberi inspirasi kepada artis kontemporari.

Fakta menarik tentang artis

John Romita Jr. telah dicalonkan pada majlis Will Eischer 1989 untuk komik "Daredevil".
Bersama pengarang Mark Millar, dia mengambil bahagian dalam penciptaan jalur komik tentang Wolverine untuk ulang tahun ke-30 watak itu.
Sebagai sumbangan kepada Yayasan Kanser Kanak-Kanak Nevada pada 2012, John melukis watak dan menandatangani komik selama 50 jam berturut-turut.

2. Brian Bolland

Brian Bolland dilahirkan di Butterwick, Lincolnshire (UK) pada 26 Mac 1951. Walaupun fakta bahawa komik Amerika tidak dikeluarkan di England sehingga 1959, dia jatuh cinta dengan mereka sejak kecil. Bolland memperoleh ijazah dalam reka bentuk grafik dan sejarah seni dan melukis jalur komik pertamanya ketika berusia 21 tahun. Ia adalah komik Nigeria "Superman".

Selepas tempoh menggambarkan fanzines dan kemudian majalah bawah tanah London Time Out, dia ditawarkan pekerjaan pada tahun 1977 pada tahun 2000 A.D. dan watak Hakim Dredd. Bolland adalah sebahagian daripada era "pencerobohan British" di mana ilustrator British menggulingkan orang Amerika.

Kerjasama yang kini menjadi legenda antara Brian Bolland dan Alan Moore telah menghasilkan beberapa penggambaran Joker yang paling ikonik.

Bolland dihargai dan diberi pilihan untuk bekerja dengan mana-mana watak DC Comics. Dia menetap di Batman: The Killing Joke, diterbitkan pada tahun 1988. Komik ini, yang ditulis oleh legenda Alan Moore, mendedahkan asal-usul Joker. Batman: The Killing Joke sering dirujuk sebagai cerita Batman yang paling kontroversi.

Kerja ini mempunyai impak yang besar pada masa hadapan: Heath Ledger sendiri mengakui bahawa komik "Killing Joke" sangat mempengaruhi penggambarannya tentang Joker dalam "The Dark Knight".

Fakta menarik tentang artis

Brian Bolland menerima Pendatang Baru Terbaik Persatuan Buku Komik pertamanya pada tahun 1977. Dan selepas itu dia terus dan terus mengumpul anugerah, 3 anugerah Eisher dan 3 anugerah Harvey ... Wow!
Bolland baru-baru ini bekerja pada 'Dial H for Hero' untuk DC Comic.

3. Will Eischer

Will Eischer dilahirkan di Brooklyn pada tahun 1917 dan meninggal dunia pada 3 Januari 2005. Dia dikenali sebagai salah seorang sahabat buku komik yang paling dihormati dan disayangi, sering dirujuk sebagai "bapa novel grafik." Istilah "novel grafik" diperkenalkan oleh beliau pada tahun 60-an, tetapi kemudian ia digunakan lebih untuk promosi. Itu berubah pada tahun 1978 dengan penerbitan komik "A Contract with God." Kerjaya Asher sebagai pencipta buku komik bermula sebagai lukisan untuk akhbar Afrika New York. Kemudian Eisher diupah oleh Wow, What A Magazine! pada tahun 1935, di mana beliau menulis komik kecil. Tetapi karyanya yang paling terkenal ialah Spirit, yang pertama kali diterbitkan pada tahun 1940 dan kemudian diteruskan sebagai filem aksi pada tahun 2008.

Will Eischer: Salam dari "bapa novel grafik"

Dia juga mempunyai jalur komik "Heart of the Storm", yang menceritakan kisah kehidupan Amerika pada tahun 30-an dan 40-an. The Hearts of the Storm ialah komik autobiografi yang paling menggambarkan keberanian Eisher. "Tempest" dalam tajuk melambangkan Perang Dunia II, dan Eisher sendiri digambarkan dalam komik sebagai kerahan tentera pada halaman pertama dan terakhir buku itu. Tingkap kereta api, di mana dia melihat, membingkai ingatannya tentang zaman kanak-kanak dan remaja, dan kereta api itu sendiri membayangkan kisah sukar perjuangan keluarga Yahudinya yang berhijrah.

Fakta menarik tentang artis

Will Asher bekerja sebagai guru kartun di Sekolah Seni Halus di New York. Ramai artis masa kini belajar dengannya.
Anugerah Eischer bermula pada tahun 1988 dan masih diadakan setiap tahun di San Diego Comic-Con.
Penulis dan artis Australia yang memenangi anugerah Gary Chaloner meneruskan kerja pada "rasmi" "pengembaraan wira Eisher" baharu.

4. Jim Styranco

Jim Styranco dilahirkan pada 5 November 1938 di Pennsylvania, Amerika Syarikat. Ketika Jim masih remaja, dia mengumpul tin dan botol untuk mendapatkan wang tambahan. Jim mengembangkan minat dalam seni cukup awal. Komik pertamanya adalah untuk Harvey Comics. Pertemuan berikutnya dengan Stan Lee membawa kepada kerjanya dalam peranan pertama dalam Marvel Comics. Kemudian pada tahun 1969 Steranko mencipta rumah penerbitannya sendiri, SuperGraphics. Beliau kini bekerja dengan Radical Publishing untuk mereka bentuk watak untuk komik dan mainan mereka.

Karya seni muka depan Hulk oleh Jim Steranko masih memberi impak yang besar kepada komik sehingga hari ini.

Steranko memperkenalkan banyak perkara baharu ke dalam seni penceritaan grafik. Komik kecilnya tentang Captain America memberikan dunia seorang wira-wira tua yang hebat, tetapi terkenal dengan muka depan Hulk besar oleh Styranko.

Lukisan ini telah diparodi berkali-kali dan kekal sebagai salah satu muka depan buku komik terhebat sehingga hari ini. Dengan rumah penerbitannya sendiri SuperGraphics, Steranko telah menghasilkan dua jilid Sejarah Komik yang sangat baik, yang mesti dibaca oleh semua artis.

Fakta menarik tentang artis

Steranko melukis ilustrasi persediaan pertama untuk Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark, dan lukisannya sangat mempengaruhi rupa dan rasa keseluruhan filem itu.
Beliau menjadi ahli kehormat Hall of Fame Will Eischer pada tahun 2006.
Satu-satunya karya utama beliau untuk DC Comics ialah Superman # 400.

5. Osamu Tezuka

Osamu Tezuka dilahirkan pada 3 November 1928 di bandar Takarazuka di Osaka, Jepun dan meninggal dunia pada 9 Februari 1989.Selalunya dia dipanggil "Walt Disney" Jepun. Wataknya yang paling terkenal, Astro Boy, pertama kali muncul pada tahun 1951 sebagai "Kapten Astro". Astro Boy kerap muncul dalam majalah Shounen Manga yang diterbitkan oleh Kobunsha pada tahun 1952-1968. Watak ini masih sangat digemari di Jepun: Astro Boy malah menjadi warga kehormat kota Saitama, tempat Tezuka mempunyai studio.

Astro Boy: Siri animasi pertama di Jepun ... Kemudian beberapa orang menyedari bahawa kartun itu akan menjadi bom sebenar!

Legenda Jepun ini mempunyai gaya tersendiri, dan peminat setianya termasuk Disney dan Kubrick. Tezuku dipanggil "bapa anime" dan "tuhan Manga" dan beberapa tahun mendahului pertandingan itu. Tezuka ialah pengarang gaya mata besar dalam animasi Jepun. Manganya "White Lion Kimba", yang mempunyai pengaruh langsung pada kartun "The Lion King", juga terkenal. Dalam karyanya, genre diganti dengan bijak oleh satu sama lain, dan mempunyai pelbagai ciri dari fiksyen sains dan mistik, dan berakhir dengan seram dan sejarah. Namakan genre, dan Tazuka telah melakukan sesuatu di dalamnya terlebih dahulu dan terbaik.

Fakta menarik tentang artis

Astro Boy ialah kartun animasi pertama yang muncul di televisyen Jepun di Fuji Television pada tahun 1963.
Pada masa kematian Osamu Tezuka, dia telah melukis lebih 50 ribu muka surat manga dan mencipta kira-kira 60 kartun.
Tezuka menerbitkan majalah Com untuk penulis muda. Dia mencipta siri manga Phoenix klasik untuk majalah ini.

6. Steve Ditko

Stephen J. Ditko dilahirkan pada 2 November 1927 di Johnstown, Pennsylvania. Dia menghadiri sekolah animasi dan ilustrasi di New York, dan sering mengambil pelajaran daripada lukisan Batman Jerry Robinson, yang membantunya mendapatkan biasiswa untuk tahun kedua. Steve mula melukis komik secara profesional pada tahun 1953. Dia telah bekerja pada jalur komik fiksyen sains "Stretching Things" oleh Bruce Hamilton untuk Penerbitan Stanmor. Dia kemudian bekerja untuk Marvel dalam watak Hulk, Iron Man dan Spider-Man yang tiada tandingan. Seorang genius yang menyendiri, dia akhirnya meninggalkan Marvel untuk menerbitkan sebuah rumah penerbitan kecil.

Doctor Strange adalah salah satu watak Steve Ditko yang paling terkenal

Walaupun Stan Lee adalah pencipta Spider-Man yang terkenal, Ditko juga memberikan sumbangan besar kepada ikon buku komik ini, tetapi mengetepikan sebaik watak itu mencapai pengiktirafan global. Ditko benar-benar cemerlang dalam menggambarkan emosi: wataknya kelihatan benar-benar tertarik, sedikit bimbang atau terbakar dengan kebencian. Latar belakangnya juga baru dalam industri buku komik, dengan ramai yang mendakwa memberi nafas baharu ke New York dalam isu awal Spider-Man.

Fakta menarik tentang artis

Steve menjadi ahli kehormat Hall of Fame Jack Kirby pada tahun 1990 dan kemudian Hall of Fame Will Eischer pada tahun 1994.
Ditko sering enggan ditemu bual, dengan menyatakan bahawa dia berkongsi dengan penonton dengan tepat kerjanya, dan bukan dunia dalamannya.
Ditko adalah penyokong falsafah objektivisme.

7. Frank Miller

Frank Miller dilahirkan pada 27 Januari 1957 di Olney, Maryland, tetapi dibesarkan di Montpelier, Vermont. Karya pertamanya diterbitkan pada tahun 1978, dan dia melukis pesta diraja dalam edisi ke-84 siri televisyen Twilight Zone. Dia tidak lama kemudian mula bekerja untuk Marvel, dan komik pertamanya yang diterbitkan ialah John Carter, God of War on Mars, isu 18. Komik pertama yang dia lukis sepenuhnya ialah The New Adventures of Spider-Man, keluaran 27 November 1978.

Frank Miller telah memberikan Batman pandangan yang lebih gelap dan misteri untuk menarik perhatian penonton yang lebih tua.

Kerja Miller mempunyai kualiti sinematik. Dia terkenal dengan gaya noir gelapnya yang digunakan dalam novel grafik Sin City dan 300. Komik-komik ini telah memberi impak besar kepada televisyen. Tetapi Miller terkenal dengan penggambaran fiksyen Batman: The Dark Knight Returns, sebahagian daripada The Holy Three, serta menulis bersama The Guardians dengan Alan Moore dan V untuk Vendetta. Karya-karya ini telah mengubah dunia komik dan menarik penonton dewasa. Lukisan Miller yang merenung telah membantu menghidupkan semula Batman: The Caped Crusader, dan juga telah berfungsi sebagai poster untuk filem-filem menarik perhatian arahan pengarah Christopher Nolan.

Fakta menarik tentang artis

Dalam filem adaptasi Sin City 2005, Miller muncul sebagai pendeta yang dibunuh oleh Marv dalam pengakuan.
Dia juga mengambil bahagian dalam produksi teater Will Eischer's Spirit of Libivitz sebagai seorang pegawai yang kepalanya dipotong oleh Octopus dan dibuang ke roh.
Miller telah menerima 3 Anugerah Harvey, 4 Anugerah Kirby dan 6 Anugerah Eisher.

8. Dave Gibbons

Dave Gibbons dilahirkan pada 14 April 1949 di England. Dia memulakan kerjayanya melukis filem seram dan aksi untuk majalah IPC dan DC Comics. Dave diiktiraf atas kerjasamanya dengan Alan Moore, tetapi ramai yang percaya hasil kerja Tornado untuk IPC adalah yang terbaik. Gibbons bekerja pada jalur komik 2000AD sebagai pengarah seni. Sebelum ini, dia menjadi artis utama untuk komik Doctor Who mingguan dan bulanan, dan melukis muka depan untuk kebanyakan isu, dari 1 hingga 69.

Komik Watchmen mendahului senarai novelis grafik yang tidak berguna di New York Times.

Gibbons bekerjasama dengan Alan Moore pada pertengahan 80-an untuk mencipta The Guardians. The Guardians adalah karya revolusioner, mencerminkan kebimbangan kontemporari dan sedikit mengkritik konsep wira-wira. Gibbons kembali ke Watchmen pada tahun 2008, mengeluarkan buku seni buku bukan komik, Watching the Watchmen, bertepatan dengan penerbitan filem dengan nama yang sama pada tahun 2009.

Fakta menarik tentang artis

Seni untuk Broken Sword: The Shadow of the Templars (Director's Cut) untuk Nintendo DS dan Wii telah dilakukan sepenuhnya dengan tangan oleh Dave Gibbons.
Beliau menerima 2 Anugerah Jack Kirby pada tahun 1987.
Pada 9 April 2011, Gibbons adalah salah seorang daripada 62 pencipta buku komik yang muncul di atas pentas di Kapow! di London. Di sana dia menerima 2 penyertaan dalam Buku Rekod Guinness sekaligus - untuk lukisan komik terpantas dan untuk sumbangan terbesar kepada industri komik.

9. Steve Dillon

Steve dilahirkan di Luton, England. Dia jatuh cinta dengan komik sejak kecil, dan juga melukis komik di sekolah bersama rakan sekolah menengahnya Neil Bailey dan Paul Mahon pada tahun 1975. Komik ini dipanggil Sci Fi Adventures. Dia mendapat pekerjaan profesional pertamanya di Marvel UK pada usia 16 tahun, membuat muka depan untuk keluaran pertama Hulk mingguan. Dia kemudian mengerjakan Nick Fury, sebuah buku komik tentang wira WWII dan perisik super. Dengan Garth Ennis, dia terus mencipta novel grafik Preacher yang sangat baik, yang memfokuskan pada Texas dan meneroka mitos dan realiti American Dream.

Karya Steve Dillon mengenai The Preacher dianggap sebagai salah satu yang terbaik pada zaman kita.

Sebuah kisah ganas mengikuti seorang paderi Texas, bekas teman wanitanya dan seorang puntianak Ireland bernama Cassidy. Lukisan Dillon dan teks Ennis yang mencengkam menjadikan The Preacher sebagai salah satu komik paling terkenal hari ini. Pada Julai 2007, Dillon menjual komik itu kepada Hollywood untuk adaptasi kemudian.

Fakta menarik tentang artis

Pada tahun 1988, bersama Brett Evins, Dillon mula menerbitkan majalah komik Deadline, yang berlangsung selama tujuh tahun lagi.
Dillon mencipta watak Dogwelder, yang muncul dalam siri komik Hitman oleh Garth Ennis.
Dillon melukis Wolverine pertama dalam isu 1 hingga 25.

10. Jack Kirby

Jacob Kurtsberg dilahirkan pada 28 Ogos 1917 di New York. Malangnya, dia meninggal dunia pada 6 Februari 1994 pada usia 76 tahun akibat serangan jantung. Dia mula melukis komik kecil pada tahun 1930 dengan pelbagai nama samaran sebelum akhirnya memilih nama Jack Kirby. Bersama-sama dengan penulis Joe Simon, Kirby mencipta Captain America untuk Komik Timely, rumah penerbitan yang menjadi Komik Marvel. Dia juga mencipta Fantastic Four dan Hulk, dan bekerja dengan Stan Lee untuk Marvel Comics untuk mencipta Thor dan Avengers.

Captain America daripada salah satu penerbitan terawal

Kirby adalah raja inovasi yang tidak dapat dipertikaikan: dia menghasilkan bukan sahaja watak, tetapi dari idea kreatifnya mengambil asal usul cerita, keseluruhan komik dan genre. Selama lebih setengah abad, beliau telah menyokong pengeluaran buku komik secara dalaman dan mencipta gaya penceritaan baharu dengan gaya pergerakan sinematik. Kekuatan pukulan dalam lukisan sedemikian kelihatan sangat dinamik, nampaknya ia akan merebak ke luar sempadan lukisan. Tanpa ragu-ragu, ia tidak berbaloi untuk memulakan perdebatan tentang hak Kirby ke atas takhta pencipta buku komik itu.

Fakta menarik tentang artis

Apabila Kirby dipanggil berkhidmat semasa Perang Dunia II pada tahun 1943, dia diminta untuk melukis lebih banyak komik terlebih dahulu untuk diterbitkan semasa ketiadaannya. Beliau telah diberhentikan dengan hormat daripada perkhidmatan pada 20 Julai 1945.
Kirby telah menerima banyak anugerah untuk komiknya, termasuk tempat kehormatan di Dewan Kemasyhuran Will Eischer. Kemudian, majlis penganugerahan telah ditubuhkan, dinamakan sebagai penghormatan kepadanya.
Pada 23 Mei 1942, dia secara sah menukar namanya kepada Jack Kirby.

Sehingga nanti! Siapa artis komik kegemaran anda? Beritahu kami dalam ulasan!